viernes, 18 de septiembre de 2026

VILLA SANTA RITA

137º ANIVERSARIO


UN MES A PUROS FESTEJOS



Cerrando un mes de celebración, el
domingo 27 de septiembre la Biblioteca La Puñalada invita a los vecinos a un encuentro comunitario que promete ser entrañable. La cita es en el pasaje Grandville (Jonte 3200). Allí, de 14 a 18 se desplegará la magia de la lectura de libros especialmente seleccionados para la ocasión, se invitará a los presentes a participar en juegos, compartir una merienda y disfrutar de diversas actividades y música en vivo. También brindará una charla Candela Vey , autora del libro " Ser mujer, la primera directora de cine en Argentina ".


FESTIVAL SANTARRITENSE – EDICIÓN HISTÓRICA

Este año el festival santarritense tuvo un formato especial con una edición histórica que se llevó adelante en una de las típicas casitas del barrio Nazca como una forma de revalorizar la memoria colectiva y el espíritu de un barrio que se ha construido desde la resiliencia y su capacidad para superar obstáculos, los físicos, que le impuso el propio territorio, cercano al arroyo Maldonado y fácilmente anegable en épocas de lluvia que lo aislaban y lo convertían en intransitable; políticos: como aquella decisión municipal que lo borró literalmente del mapa cuando lo anexó a Villa General Mitre. Y fue solo ese sentimiento de pertenencia e identidad de sus habitantes lo que les permitió recuperar su nombre y volver a ser reconocidos como barrio. Y que decir de la lucha que este vecindario enarboló [y sigue llevando] como bandera para conseguir los espacios verdes que sus residentes necesitan y merecen.

Las visitas guiadas

El festival santarritense fue organizado por la AgendaVSR en una de las típicas casitas del barrio Nazca.

La convocatoria se extenderá a los días 5 y 12 de septiembre. Nosotros participamos en la primera jornada.

Traspasar el portón de esa casita que aún conserva casi intacta su arquitectura y mobiliario de época, fue como abrir un portal a tiempos pasados. La encargada de guiarnos por ese camino imaginario fue Mariela “Maru” Rodríguez , una de las organizadoras de la actividad, que se dedica a la investigación histórica del barrio.


En la línea de tiempo que fuimos atravesando, fuimos descubriendo distintos pasajes históricos que se eslabonaban unos con otros. Los avances en el tiempo coincidían con el paso de una habitación a otra, acercándonos desde el fondo de los tiempos a la actualidad. En ese discurrir no faltaron leyendas, anécdotas, vivencias que aportaron los participantes, la mayoría de vecinos de larga data en el barrio. También se sumó en la propuesta un vídeo ilustrativo.

Maru inició la visita guiada en el living de la casa. Allí, frente a un mapa en escala amplificada estaban las calles que demarcan los límites del barrio: Condarco, Álvarez Jonte, Miranda, Joaquín V. González y avenida Gaona.

María Josefa Ramos de Garmendia
En la pared contigua la imagen de María Josefa Ramos . Ella, que había heredado esas tierras en 1834, las mantuvo a lo largo de su vida como quinta de descanso y potreros dedicados a la producción de alfalfa. María Josefa estuvo casada con José Garmendia Alsina , por ello el lugar también se conoció como “Quinta de los Garmendia”.

Josefa y José no tuvieron hijos. Al morir Josefa debían heredar unos parientes lejanos de ella, sin embargo sus cuñados falsificaron un testamento y comenzaron a lotear la tierra. En las imágenes que nos propuso Maru había recortes de diarios de la época con anuncios que ofrecían comprar un “terrenito” por estos lares, pero en la redacción de esos avisos se cuidaron de no difundir que los lotes eran cercanos al arroyo Maldonado. Y había una razón: eran en su mayoría tierras bajas, fácilmente inundables en épocas de lluvia y cuando las causas de agua se desbordaban.

Maru también se refirió al origen del nombre del barrio. Cuenta la historia que Doña Josefa era devota de Santa Rita, por eso ordenó construir dentro de sus tierras un oratorio. Esta devoción fue transmitida a sus trabajadores y también permeó en los primeros habitantes que comenzaron a reconocer la zona como Villa Santa Rita. El nombre del barrio apareció por primera vez en un documento oficial el 5 de septiembre de 1889. Y es precisamente esta fecha la que se tomó como día de la fundación del barrio.

Construcción del santuario de VSR
También resulta llamativo como se decidió el nombre de la parroquia ubicada en la calle Camarones, originalmente una construcción pequeña y precaria. Estaba previsto imponerle el nombre de Santo Tomás de Aquino, pero la devoción de los residentes por la santa patrona de las causas imposibles, los casos difíciles y desesperados, prevaleció.

Otra característica identitaria de Villa Santa Rita son sus pasajes que aparecen con la construcción del barrio Nazca, un sub-barrio de residencias levantadas por el municipio que se vendieron a partir de 1928 en cuotas de $35 mensuales. Según relataron antiguos vecinos, estas casitas tienen algunas características muy particulares, como tener el baño justo después de la puerta de entrada. Según contó un señor, esto obedece a que el proyecto fue copiado del diseño arquitectónico de barrios mineros de Inglaterra. En aquel país, cuando los trabajadores regresaban de las minas a sus hogares, lo primero que hacían era entrar al baño para quitarse el hollín. Otra singularidad es que, como en ese entonces todavía no pasaba el gas natural, todas las propiedades estaban dotadas con las famosas “cocinas económicas”.

La charla luego derivó en un intercambio sobre los orígenes de los nombres de los pasajes, los primeros comercios e industrias, como la fábrica de los cigarrillos “Particulares” que dejó su impronta en los habitantes, a tal punto que uno de los bares que aún perduran lleva el nombre de una sus marcas, los cigarrillos “Douglas”.

Otro participante destacó el aporte que hizo la cooperativa Villa Sahores al crecimiento del centro comercial, otorgando préstamos a emprendedores y “créditos a sola firma” a las familias que necesitaban equipar sus hogares o comprar lo que necesitaban. Y se mencionó la primera escuela “Quintino Bocayuva”, fundada en 1914.

“Una plaza para Villa Santa Rita”

Un párrafo aparte merecieron las luchas que a lo largo de la historia se fueron dando para que el barrio tuviera una plaza, algo que finalmente se consiguió en 2025, aunque no conforme a las necesidades reales de espacios verdes que demanda la densidad de población que hoy tiene la zona.

Maru recordó que el primer reclamo del que se tiene memoria documentada fue publicado por el periódico El Eco (de Villa del Parque) en 1924. El pedido fue liderado por una asociación de fomento de Villa General Mitre (se cree que fue cuando ambos barrios estaban ensamblados). En el artículo se menciona que los terrenos pretendidos para esa plaza estaban ubicados en la manzana delimitada por la avenida Nazca, Tres Arroyos, Juan B. Justo y Argerich.

A partir de ese momento se fueron sucediendo otros reclamos. En la década del '80 se pidió que los terrenos de la ex fábrica Particulares fueran transformados en espacio verde. El reclamo no fue escuchado.

Más acá en el tiempo, se recuerda un proyecto del año 2013 que tiempo después perdió estado parlamentario porque no avanzó en la legislatura.

Durante la pandemia surgió una corriente de vecinos autoconvocados que se agruparon en el colectivo @unaplazaparaviillasantarita , volviendo a poner en la agenda pública este reclamo casi centenario. Elaboraron un proyecto legislativo para que cuatro predios del barrio se transformaran en plazas. Si esto se concretaba, lograrían alcanzar los 5.000 metros cuadrados de espacios verdes que tiene la mayoría de los barrios porteños.

Su lucha no fue en vano. Finalmente, el Poder Ejecutivo tomó parte del pedido y en 2024 envió una iniciativa a la Legislatura para comprar el terreno de avenida Jonte 3222. El proyecto se convirtió en ley por el voto de la unanimidad de los legisladores presentes en esa sesión y contó con el apoyo de todas las fuerzas políticas. El 12 de abril de 2025 los vecinos de Villa Santa Rita pisaron por primera vez el césped de su primera plaza.

El Maestro Quique Sossa y su acordeón

En la actualidad siguen vigentes dos proyectos, uno impulsado por los vecinos que solicitan que los restantes tres terrenos faltantes se conviertan en espacios verdes y otro, un poco más restrictivo, impulsado por la Junta Comunal y que también cuenta con el apoyo vecinal, que propone que el lote ubicado en la intersección de San Blas y Emilio Lamarca sea transformado en una plaza.

En las últimas semanas la preocupación volvió a aquellos que siguen en esta contienda, porque la constructora dueña del predio de Emilio Lamarca y San Blas comenzó a hacer movimientos con la colocación de un obrador y se vio a obreros trabajando. Según testimonios de residentes cercanos que realizaron averiguaciones, la empresa no estaría en condiciones de avanzar con un proyecto edilicio porque no contaría con los permisos conforme a la norma.

Los vecinos agrupados en el colectivo @unaplazaparavillasantarita sostienen que es un derecho de la población acceder a espacios verdes de cercanía y de calidad. Dado que en la zona ya no hay terrenos de gran superficie disponibles que permitan hacer una plaza de una manzana entera, solo queda la posibilidad de que el Estado de la Ciudad comprenda algunos de los pocos terrenos que aún quedan vacantes y los conviertan en pulmones verdes, haciendo que en la sumatoria lleguen a una superficie similar a los 5.000 m2.

Para el cierre de la maravillosa jornada que vivimos en la casita del barrio Nazca, se presentó el Maestro Quique Sosa con su acordeón y acompañado por su hijo. Y modo de despedida, el grupo de vecinas del barrio Nazca nos obsequiaron poesías “a la carta”.

Y como souvenirs nos llevamos unos enormes y deliciosos limones de la planta que esta casita tiene en el patio de entrada.

jueves, 17 de septiembre de 2026

INSTITUCIONALES

RECONOCIMIENTO A LA VOCACIÓN


ENSEÑAR COMO FORMA DE VIDA

El legado de Estrada y el impacto de los profesores que marcaron nuestras vidas


A partir del recuerdo del insigne historiador y rector del Colegio Nacional de Buenos Aires, el profesor Arnaldo Miranda Tumbarello rinde tributo a quienes dedicaron su vida a la enseñanza y marcaron nuestro camino.



Cada 17 de septiembre se conmemora en la República Argentina el Día del Profesor, en homenaje a José Manuel Estrada. Destacado intelectual, orador, educador, escritor y político argentino nacido el 13 de julio de 1842. 

Exponente del pensamiento católico y de la generación del 80, tuvo un rol preponderante en la promulgación de las primeras leyes educativas. 

En su juventud fue creador junto a Lucio V. Mansilla del Círculo Literario. Hacia 1865 dictó un exitoso curso de 30 lecciones de historia argentina en la Escuela Normal del Profesorado. Tal fue la repercusión obtenida que de inmediato derivó en la publicación titulada "Lecciones de la Historia Argentina", quizás su obra de mayor valía. 

En 1876 fue designado Rector del Colegio Nacional de Buenos Aires, por el egregio presidente argentino Dr. Nicolás Avellaneda. Cuatro años más tarde impulsó la reedición de la Revista Argentina con un enfoque eminentemente cristiano. 

Entregó su alma al Eterno el 17 de septiembre de 1894 hallándose en Paraguay cuando contaba sólo 52 años de edad. Sus restos fueron repatriados en la fragata La Argentina. Hoy descansa en el Cementerio de La Recoleta, mientras que por decreto 12806/46, su sepulcro fue declarado Monumento Histórico Nacional.

Dejamos constancia de nuestro agradecimiento a los profesores que nos formaron y dejaron su huella indeleble en nosotros. De entre todos ellos recordamos especialmente a la eminente pedagoga argentina profesora Helvecia Parenti de García (1922-2018), nuestra madre en el afecto y al preclaro jurisconsulto profesor doctor Eduardo Mario Favier Dubois, Pater (1920-2014), nuestro mentor en la historia.

sábado, 12 de septiembre de 2026

COMUNA 11

VILLA DEVOTO



LA CASA SÁNCHEZ PICADO SE TRANSFORMARÁ EN UN CENTRO DE FORMACIÓN PROFESIONAL


Días pasados, mientras caminábamos por avenida Beiró a la altura de Chivilcoy nos sorprendió encontrar abiertas las rejas del edificio Sánchez Picado (avenida Beiró 3945, Ciudad de Buenos Aires) y personal trabajando en tareas de limpieza y mantenimiento.

Nos atrevimos a pasar para consultar a alguno de los trabajadores si nos podían brindar algún tipo de información.

Se acercó a nosotros Jonathan, quien se presentó como parte del equipo del ministerio de Capital Humano y nos informó que el Poder Ejecutivo decidió abrir en el lugar un nuevo Centro de Formación Laboral. 

Con miras a este objetivo desde hace quince días comenzaron las primeras tareas de limpieza y en breve se iniciarán trabajos de restauración de algunos sectores afectados por humedad.

Una vez que el edificio esté en condiciones, está previsto que se dicten cursos y capacitaciones para jóvenes y adultos.

Jonathan también nos trasmitió que este nuevo centro será similar al que ya funciona en la Comuna 15 en el predio Garrigós.


¿Qué es un centro de formación de Capital Humano?

Para que los lectores tengan una idea de las prestaciones que va a brindar este nuevo espacio, trajimos el ejemplo del Centro de Formación que está funcionando en el predio Garrigós (Paz Soldán 5200, La Paternal, Comuna 15, CABA).

Este instituto fue inaugurado a fines de 2025. Allí se dictan cursos con salida laboral orientados a jóvenes y adultos apuntando a cubrir las necesidades del mercado.

Esta propuesta educativa fue puesta en marcha por el Ministerio de Capital Humano del Gobierno Nacional con el apoyo del sector privado. Para la reconversión y adecuación edilicia participó la Bolsa de Comercio de Buenos Aires y para las capacitaciones la cartera conducida de la ministra Pettovello celebró convenios con distintas firmas, entre las que se destacan Sinteplast, Arcos Dorados, Metrogas y Quilmes, entre otras. Estas empresas ayudaron montar las aulas y aportan profesionales de sus planteles para dictar talleres de pintura, gasista, soldadura, simuladores de manejo, etc…

Estos centros fueron creados a partir de la Resolución 1105/2025, que dio nacimiento al programa sin generar nuevas estructuras ni cargos. Según las autoridades, los gastos son "atendidos con las partidas presupuestarias correspondientes a la jurisdicción" (es decir, con el presupuesto ya asignado al Ministerio de Capital Humano) y el Comité Ejecutivo encargado de implementarlo, está integrado por funcionarios del propio ministerio que realizan un desempeño ad honoren (sin remuneración adicional).

Centro de Formación de Capital Humano - Filial Paternal


En este espacio ya fueron dictados los siguientes cursos (ya concluidos):
  • Panadería
  • Maquinista (Grupo Mitre)
  • Técnico en Refrigeración heladeras familiares y circuitos comerciales (Cervecería Quilmes)
  • Instalador de artefactos de gas (metrogas)
  • Formación de atención al cliente (Axion Energy)
  • Barista Inicial (Cabrales)
  • Reparación y emergencias domiciliarias (Iké)
  • Pintor de Obra (Sinteplast SA)
  • Curso de instalador de electrobombas domésticas (Motorarg Saicfia)
  • Cuidado canino (Ministerio de Defensa)
  • Operador de dron de categoría abierta (Ministerio de Defensa) Instalador de Sistema de vigilancia electrónica (ministerio de Defensa)
  • Carpintería naval Nivel 2 (Impexpro)
  • Nestlé baristas (Jóvenes talentos culinarios)
  • Electricista domiciliario básico (Edenor SA)
  • Servicio para bares y restaurantes (Cervecería Quilmes)
  • Operario de recarga y mantenimiento de matafuegos (Ministerio de Defensa)
  • Logística general - técnicas de picking para plataformas de comercio electrónico
  • Plomería básica general (Fecoba)
  • Jardinería general y mantenimiento de espacios verdes (Fecoba)
  • Instalador de aire acondicionado - Sistema split (Fecoba)


En la actualidad se están desarrollando capacitaciones vinculadas a:
  • Electricidad domiciliaria básica (Edenor)
  • Electricidad domiciliaria básica (Fundación YPF)
  • Energía fotovoltaica básica (Fundación YPF)
  • Mecánica ligera (Fundación YPF
  • Formación en panadería II
  • Maquinista vial - Excavadora hidráulica y pala frontal (Grupo Mitre)


La trascendencia de la Casa Sánchez Picado

La propiedad lleva el nombre de quien fue su donante, el Dr. Sánchez Picado, médico y filántropo que vivió en esa casa junto a su familia.

Tras el fallecimiento del doctor, su esposa e hijas cumplieron la voluntad del galeno que siempre aspiró a que su residencia se convirtiera en un lugar de atención a niños necesitados, con discapacidad y huérfanos. En 1938 la casa pasó a manos del Estado Nacional.

A lo largo de los años, la nación fue cambiando parcialmente el destino del espacio. Primero fue un instituto dedicado a la educación de niños con discapacidad. En los años `90 se transformó en el "Hogar de Convivencia Terapéutica Sánchez Picado" al que asistían jóvenes varones que provenían de institutos de menores con regímenes de salidas temporales.

Después de la crisis del 2001 el lugar cayó en el abandono y estuvo más de una década cerrado. Fue recién en 2013 cuando el Ministerio de Desarrollo Social comenzó una obra de remodelación y restauración, respetando la fachada y el estilo arquitectónico del edificio.

Finalizados los trabajos y con la asunción del presidente Macri, se inauguró la "Casa del Futuro" dedicada a la capacitación y formación en oficios de jóvenes vulnerables.

Desde 2019 y hasta 2023, bajo la gestión de Alberto Fernández se mantuvo prácticamente igual su destino pero se la denominó "Casa de Juventudes".

En octubre de 2024, el Ministerio de Capital Humano desafectó a todo su personal y cerró las instalaciones.

jueves, 10 de septiembre de 2026

OPINIÓN

TRANSPORTE PÚBLICO DE PASAJEROS


GOLPES AL BOLSILLO Y SERVICIOS DE PEOR CALIDAD


La disparidad de tarifas entre distritos, el desmantelamiento de la Red SUBE y el congelamiento de subsidios empujan el costo de viajar. En medio de promociones bancarias y pagos digitales, la demanda se desploma y la calidad del servicio toca fondo.


 
Viajar en transporte público en Buenos Aires y más aún en "horas pico" no suele ser cómodo ni placentero. Esto es así desde hace muchísimos años. Las unidades suelen ir colmadas de pasajeros y el mote "suban, empujen, estrujen y bajen" para definir los viajes en colectivo resulta casi perfecto.

Pero al hecho de viajar mal, en los últimos tiempos se han sumado otras cuestiones como el costo del boleto y una cuestión que antes casi no incidía en la economía individual, hoy se transformó en una variable de peso a la hora de trasladarse.

El transporte público de pasajeros del área metropolitana de Buenos Aires ha sufrido desde fines de 2023 a la fecha una serie de transformaciones donde se superponen la reducción de subsidios, un aumento de boletos, políticas de desregulación y descoordinación de las medidas que llevan adelante la nación, la provincia y la ciudad de Buenos Aires.


CADA CUAL ATIENDE SU JUEGO

Este lema parece calzar a la perfección para definir la realidad que hoy vivimos los usuarios del sistema de transporte público de pasajeros del área metropolitana de Buenos Aires.

La reducción de subsidios y los aumentos autorizados hizo que el boleto mínimo de colectivos de la ciudad de Buenos Aires pasara de valer $53 en noviembre de 2023 a $887,99 a partir del 1º de septiembre de 2026, lo cual implica un aumento de 1575%.

Pero a diferencia de lo que sucedía en 2023 donde el gobierno nacional definía las actualizaciones para las tres jurisdicciones, hoy la nación, la provincia y la ciudad manejan sus propias políticas y esto generó sustantivos desfasajes en los cuadros tarifarios, con distorsiones que hacen que haya pasajeros que abonan hasta un 56% más el costo de un pasaje por trayectos de similar extensión.
 
 


Pongamos el ejemplo: un boleto mínimo (de 0 a 3 km) en una línea de colectivos que depende del gobierno nacional (interjurisdiccionales) sale $742,81; mientras que el mismo trayecto en líneas que dependen de la ciudad de Buenos Aires cuesta $887,99 y si viajás en una empresa que tiene recorrido solo en la provincia pagás porel mismo tramo $1164,47. Estos valores rigen para quienes tienen la SUBE registrada, sino el valor es bastante más alto.


LOS MÁS DÉBILES, LOS MÁS DESPROTEGIDOS

A las medidas mencionadas se sumó que, a partir del 30 de junio, el gobierno nacional decidió congelar el mecanismo de subsidios al transporte mediante la Resolución 40/2026.

Hasta esa fecha los beneficiarios de la tarifa social abonaban el 55 por ciento del boleto, mientras que el 45% restante lo financiaba el gobierno central. Sin embargo, ese equilibrio se va rompiendo a medida que pasan los meses y se actualizan los cuadros tarifarios por encima del valor congelado, de esta manera se va reduciendo progresivamente la incidencia del subsidio nacional.

A partir de julio, todos los aumentos que fueron dispuestos por la provincia, municipios y/o la ciudad ya no impactan en el aporte nacional, que quedó congelado sobre aquel parámetro de junio.

En la práctica, cada vez que un distrito sube el boleto, la porción que paga el Estado nacional no crece, por lo que la diferencia recae directamente sobre los pasajeros o sobre las arcas locales que decidan asumir la diferencia porcentual del subsidio que va quedando rezagado.

El universo afectado son los jubilados, pensionados, personal doméstico, veteranos de Malvinas y tenedores de la Asignación Universal por Hijo, entre otros.


TARJETA SUBE: AL HORNO

La Tarjeta SUBE parece tener sentencia de muerte y en la lenta agonía que la van haciendo transitar, le van quitando beneficios a los usuarios.

Otro golpe al bolsillo de los ciudadanos de a pie es la medida que empezó a regir a partir del 10 de agosto que eliminó el descuento del 50% que ofrecía la RED SUBE al realizar la combinación entre el tren y el subte en la Ciudad de Buenos Aires.

De manera que si tenés que tomar tren y luego lo combinarlo con el subte, ya no tenés el beneficio del 50% de descuento en la tarifa del subte, abonás tarifa plena. Para quienes van en sentido contrario - primero toman subte y luego tren-, el beneficio se mantiene para el segundo medio de transporte.

La anulación del beneficio en la combinación tren-subte se suma a las otras modificaciones mencionadas, y van profundizando la desarticulación del transporte público en el AMBA.

Especialistas del sector no dudan en afirmar que la falta de integración tarifaria desincentiva el uso combinado del transporte masivo de pasajeros y encarece notablemente los costos de movilidad diaria para los usuarios, especialmente a quienes viajan desde la periferia hacia el centro de la Ciudad.

Las malas noticias no terminan ahí. El saldo negativo de la tarjeta SUBE hoy apenas alcanza para cubrir menos de dos viajes mínimos, evidenciando la creciente dificultad de la población para costear un derecho tan básico como el desplazamiento diario.

A esto se suma que los últimos días el Gobierno Nacional anunció que está evaluando reemplazar progresivamente la "SUBE" por formatos de pago 100% digitales, considerando un período de transición durante el 2027.

En este sentido, diversas fuentes sostienen que el gobierno estaría en conversaciones para celebrar convenios con las principales billeteras virtuales del país, como son Mercado Pago y Ualá, de manera que los usuarios puedan pagar el pasaje directamente desde sus cuentas digitales. La manera que encuentran de incentivar el uso de esta tecnología sería con descuentos y beneficios exclusivos que otorgarían las plataformas.

La pregunta que surge es: cuando el sistema digital esté 100% implementado, ¿qué va a pasar con aquellos que no cuenten con esta tecnología?, ¿estarán vedados de usar el transporte público de pasajeros?


PAGO ABIERTO

Lo cierto es que el uso de tarjetas bancarias, contactless, teléfonos, relojes inteligentes y códigos QR son una modalidad que ya está en vigencia, se vienen dando y compitiendo con la tarjeta SUBE a partir de las desregulaciones impuestas.

Esta apertura en las formas de pago de los boletos de colectivo ha sido útil para usuarios que cuentan con equipos que tienen incorporada esta tecnología y capacidad de acceder a entidades bancarias, financieras o billeteras virtuales.

Descuentos en los viajes

El pago abierto sumado a la competencia entre entidades financieras por captar o mantener clientes activos, se ha transformado para muchos en la posibilidad de reducir los costos de los viáticos.

Algunos bancos y billeteras brindan reintegros para quienes abonen el boleto con NFC o QR transporte. Algunos descuentos llegan al 50% aunque es recomendable prestar atención a los medios de pago y los topes mensuales.

En septiembre relevamos las siguientes promociones:
Mástercard mantiene 50% de reintegro pagando desde el celular mediante tecnología NFC. El tope de reintegro es $15.000 mensuales por mes y por tarjeta. Para utilizarla es necesario incorporar la tarjeta a una billetera virtual compatible y acercar el teléfono al lector contactless del colectivo.

Galicia, 50% con Mástercard crédito. Quienes paguen viajes en colectivos habilitados utilizando una Mástercard de créditoGalicia mediante NFC, desde celular o reloj inteligente, reciben un 50% de reintegro, con un máximo mensual de hasta $15.000.

Banco Macro: la entidad devuelve el 20% del valor de los viajes en colectivos y subtes con un tope de $10.000 al mes por usuario.

Santander continúa promocionando un 50% de ahorro en subtes y colectivos dentro de su cartera de beneficios.

Tarjeta Naranja: ofrece 50% de reintegro con tope de $5.000 mensuales.

Es importante, antes de adoptar formas de pago que no sean la SUBE, prestar atención a las condiciones porque el porcentaje de devolución no es el único dato que hay que tener en cuenta. También es importante contemplar los topes mensuales, el medio de pago exigido y la tecnología que se debe utilizar para acceder a los beneficios (NFC o QR). También hay que atender a si se debe tener dinero en cuenta o hay que usar una tarjeta determinada.

Todo este tipo de promociones solo funcionan en colectivos cuyos validadores se encuentran habilitados para aceptar esos medios de pago.


CAÍDA DE LA DEMANDA, PEOR SERVICIO

Uno podría suponer que un aumento del 1575% del costo del boleto debería haberse traducido en un mejor servicio, pero en realidad sucedió todo lo contrario.

Las empresas reportan que más allá de los aumentos, se ven superadas por los costos operativos que se suman a una fuerte caída de la demanda.

Según un informe de la Asociación Argentina de Empresarios del Transporte Automotor (AAETA), a principios de agosto de 2026 la cantidad de pasajeros que viajan en días hábiles se desplomó un 19% interanual.

Según datos del Ministerio de Transporte de la Nación, la cantidad de usuarios de transporte público de pasajeros en los últimos tres años bajó en todas las modalidades.

En los últimos tres años, el subte registra una merma de usuarios del 60% mientras que en  tren viaja un 48% menos de pasajeros y las líneas de colectivo sacrificaron 1.700.000 personas transportadas, lo que representa una baja del 46%.

En consonancia con los números, el ajuste se tradujo en menores frecuencias e incluso ciertas líneas han suspendido los recorridos nocturnos, mayores tiempos de espera, largas filas y peores condiciones de viaje en las horas pico.

Nada de esto ha resultado en beneficio del sector que va profundizando la crisis. Ante la baja de la rentabilidad esperada, hay empresarios que optan por vender o fusionarse. De esta manera se observa que paulatinamente grandes holding van acaparando las líneas de colectivo, comenzando a definirse un modelo de transporte público de pasajeros cada vez más concentrado y en menos manos.

lunes, 7 de septiembre de 2026

EDUCATIVAS Y CULTURALES

PARA AGENDAR…


ARTES POR TODAS PARTES


Villa del Parque dice presente en el Festival de Artes Escénicas más importante de América Latina.


Este mes una profusa agenda cultural invita a participar de distintas actividades vinculadas con el arte es sus distintas expresiones, algunas organizadas desde el Estado de la Ciudad y otras por entidades no gubernamentales, pudiendo los espectadores elegir entre propuestas gratuitas y otras aranceladas.



LLEGA FIBA ​​2026

Un festival para vivir a pleno las artes escénicas

Organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, del 9 al 20 de septiembre se celebrará el “FIBA, Festival Internacional de Buenos Aires”, uno de los encuentros de artes escénicas más importantes de Latinoamérica.

Durante 12 días, distintos escenarios y espacios de la Ciudad recibirán propuestas nacionales e internacionales de teatro, danza, música, performance y otras disciplinas, además de actividades especiales.

Villa del Parque se convertirá en uno de los escenarios con la puesta en escena de "Una Casa de Biarritz" , un espectáculo inmersivo situado en una casa real en la que cada espectador elige que personaje espiar y seguir en una reunión familiar que se va desarrollar en distintos ambientes de la casa. Según a quien se elija seguir se va obteniendo una versión de los hechos que se relatan. La dirección de esta obra está a cargo de Catherine Biquard y la dramaturgia es de Agustín León Pruzzo .

Interpretan a los distintos personajes: Catherine Biquard, Wenceslao Bianco, Hernán Herrera Nobile, Maxi Sarramone y Diana Chacón . Dirección de actores: Graciela Muñiz . Asistencia de Dirección: Diana Chacón

Duración: 75 minutos. 

Entrada libre y gratuita por orden de llegada, hasta agotar capacidad de la sala.

Funciones: jueves 17 de septiembre, 20.30hs y 21,15hs

Dirección: Biarritz 2334, Villa del Parque

El FIBA ​​se viene haciendo en nuestra ciudad desde 1997 y a lo largo de los años se ha transformado en una de las citas culturales más importantes de Latinoamérica. En esta nueva edición se desplegarán actividades en salas independientes, en los espacios culturales dependientes de la ciudad, sitios no convencionales y lugares al aire libre de los diferentes barrios porteños.



Gabriela Ricardes, titular de la cartera de cultura de la ciudad, consideró que esta nueva convocatoria es “récord de proyectos nacionales…” y mencionó que “este FIBA ​​busca que más elencos argentinos puedan proyectarse en el mundo y que Buenos Aires siga consolidándose como una de las grandes capitales culturales de Iberoamérica”.

La programación internacional reunirá algunas de las producciones más destacadas de la escena contemporánea, con la participación de creadores y compañías provenientes de Europa, Asia y Latinoamérica. Entre ellas se destacan Contre-nature , del coreógrafo francés Rachid Ouramdane; Dorian , del reconocido director estadounidense Robert Wilson, en una producción lituana; la Letters , de Diego Aramburo y Beatrice Fleischlin, una coproducción entre Bolivia y Suiza; KIN (Largo): Proyecto Yeonhee I , de la compañía surcoreana Liquid Sound; NO/MAS/SACRE , del español Reinaldo Ribeiro; Instante , de Juan Ignacio Tula, con producción francesa; y La Luna en el Amazonas , de Mapa Teatro, referente de la creación escénica colombiana.

En el marco de la programación nacional, se presentarán También esta pasando esto, proyecto Charleville Carruseles de Fernando Rubio y Rocío Gómez Cantero; La gravedad de las burbujas de Juan Pablo Galimberti; Los pasteleros de Ricardo Tamburrano; Una casa en Biarritz de Catherine Biquard; Atlas de un mundo imaginado de Aliana Álvarez Pacheco y Silvia Gómez Giusto; Liquidación total de Eliana Murgia; ¡Oh cabezas locas de las religiosas! de Mia Miceli; Amanuences de Constanza Feldman; Menos detalles de Gustavo Tarrío, entre otros.


Además se podrá disfrutar de las producciones del Teatro Colón como Principio de éxtasis de Goyo Montero, inspirado en El Aleph de Jorge Luis Borges y de las producciones del CTBA como: Ópera de los tres centavos de Gabriel Calderón, Rossini Cards de Bigonzetti por el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín y La lluvia de fuego de Marilú Marini. Ambas instituciones se presentarán en coproducción la Ópera de los tres centavos de Gabriel Calderón.

También se entregará en esta edición el 17° Premio Germán Rozenmacher de nueva dramaturgia, creado en 1999, organizado por el Centro Cultural R. Ricardo Rojas, UBA y FIBA, que depende del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires.

Del 16 al 19 se realizará el Mercado/FIBA , la iniciativa que impulsa a las compañías y los artistas a internacionalizarse, que adoptará un formato más cercano para propiciar el encuentro. Programadores de festivales y espacios culturales de todo el mundo visitarán Buenos Aires para descubrir las producciones que forman parte de la programación de esta edición para tender puentes y fortalecer lazos entre referentes de la escena local y representantes de diferentes latitudes, pensando al Festival como una plataforma de lo que puede luego ser una proyección internacional que trascienda al evento en sí mismo.

La programación completa está disponible en fiba.ar



ARTES PLÁSTICAS EN EL SÍVORI

El 3 de este mes se inauguró la muestra “Atmosferismo” , de Alejandra Seeber , producida en el marco del programa de artistas contemporáneos argentinos Visibles en la Tempestad.

Quienes recorran la sala descubrirán pinturas al óleo de gran formato en las que Seeber aborda el género del paisaje. Su trabajo indaga en la tensión entre la intemperie y el cobijo, la condición de alerta en la naturaleza y los modos en que el humano percibe y habita el entorno.

"AMBIENTEFERISMO"
Alejandra Seeber
La dimensión performativa y la disposición espacial de la instalación artística remiten a los límites del medio natural y al ejercicio de la imaginación.

La propuesta explora la relación entre la atmósfera ambiental y el humor, comprendidas como manifestaciones del entorno o de la subjetividad individual, para proponer una experiencia inmersiva. A través de un uso explícito del color, la línea y la forma, la obra integra la fuerza monumental del paisaje con la carga expresiva de los elementos presentes en el espacio pictórico.

Alejandra SeeberNació en Buenos Aires en 1969, se formó en la escuela de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón y actualmente vive en Nueva York. Se define como un artista que adopta un enfoque “dialógico” con la pintura, en el que las intenciones y los procedimientos azarosos, los fracasos y las aceptaciones operan conjuntamente, sin jerarquías. 

Utilice la pintura como un medio capaz de absorber otros medios e influencias circundantes, y como una forma de ampliar las ideas convencionales acerca de lo que es una pintura. 

Su obra forma parte de colecciones de instituciones y museos de la Argentina y del exterior.


Este sábado 5 de septiembre quedó abierta al público en el mismo museo la muestra "Agustín Riganelli. La estilización del esfuerzo", que recopila obras de este notable escultor argentino. En este caso cuenta con la curaduría de Teresa Riccardi y Ayelén Pagnanelli .

Esta retrospectiva recupera esculturas en mármol, bronce, piedra, yeso y madera, junto con dibujos y monocopias que permiten percibir la amplitud de la búsqueda del artista. A lo largo del recorrido los asistentes podrán ver la emblemática serie de las Madres del pueblo, sus retratos escultóricos y las obras y monumentos realizados por encargo. A la par, podrán descubrir aspectos menos explorados de Riganelli, como son su producción vinculada con las artes decorativas, el Art Nouveau y sus vínculos con la bohemia de Boedo, los orígenes del tango y los llamados Artistas del Pueblo. Hay obras que se presentan al público por primera vez.

"La Llamarada"
Agustín Riganelli
Agustín Riganelli
vivió entre los años 1890-1949. Fue uno de los escultores argentinos más destacados de la primera mitad del siglo XX. Hijo de inmigrantes italianos de origen humilde, se formó de manera prácticamente autodidacta. Desde muy joven trabajó como ebanista y carpintero tallista, experiencia que dejó una huella decisiva en su lenguaje escultórico y en su versátil tratamiento de los materiales.

Su producción abarcó la escultura, el dibujo y el grabado, y se caracterizó por una expresividad atenta en la representación de la figura humana. Vinculado a los círculos intelectuales y artísticos del sur de la Ciudad, desarrolló una obra atravesada por el interés por el mundo del trabajo, las tareas de cuidado, las mujeres y los sectores populares. También realizó numerosos retratos, obras decorativas y funerarias.

Durante las décadas de 1920, 1930 y 1940 consolidó una trayectoria artística cuyo legado permanece también en el espacio público, a través de monumentos emplazados en la Ciudad de Buenos Aires.

Además de estas exposiciones, el museo presenta por primera vez una colección digital que permite acceder a imágenes, documentación e información especializada de más de 800 obras que forman parte del patrimonio de la Ciudad. La iniciativa constituye un hito en la incorporación de herramientas digitales destinadas a la preservación, investigación y difusión de las colecciones.

El museo Sívori está ubicado en la avenida Infanta Isabel 555, Parque 3 de febrero, Palermo, CABA.


ARTE TEXTIL EN PEQUEÑO Y MEDIANO FORMATO

El jueves 10 de septiembre a las 17hs, el Museo de Arte Popular José Hernández ( Av. del Libertador 2373 ) inaugurará la exposición “XXII Salón de Arte Textil en Pequeño y Mediano Formato” . Coorganizado junto a la Asociación de Amigos de la entidad.

Hasta el 25 de octubre se exhibirán las obras premiadas y seleccionadas que mostrarán la riqueza en técnicas, la combinación de lo tradicional con lo experimental, la utilización de materiales orgánicos, inorgánicos o sintéticos y la expresión de texturas, volúmenes y colores.

El término “arte textil” se refiere a las obras que se componen de urdimbre y trama por lo que, a diferencia de las artesanías, no requieren de una función utilitaria.



El Salón de Arte Textil en Pequeño y Mediano Formato, coordinado desde su inicio por la artista Delia Tossoni , es un evento ya instalado en el panorama cultural argentino, que crece año a año con una alta participación y recambio de artistas y propuestas. En esta oportunidad, en el marco de su 22° aniversario, continuará acelerando el desarrollo de nuevas miradas y trabajos.

Además, en el jardín del museo se exhibirá Aguayo , una obra de arte digital de Diego Javier Alberti, un tejido electrónico donde la técnica y la estética se combinarán para comunicar una serie de significados que alude a una visión particular del mundo y su tecnología.

Por otra parte, la exposición contará con una variada programación de actividades públicas que incluirán talleres de diversas técnicas artesanales, charlas y visitas guiadas.

El museo está abierto los días lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19 h. Sábados, domingos y feriados de 11 a 20 h. Martes cerrado.

Entrada: $10.000 Público general; $2.000: Residentes argentinos y/o extranjeros con DNI; Miércoles sin cargo para residentes argentinos | Jubilados, excombatientes de Malvinas, estudiantes universitarios presentando acreditación, personas con discapacidad más un acompañante, menores de 12 años y grupos de estudiantes de colegios públicos, sin cargo todos los días.